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lunes, 21 de mayo de 2018

ANDOAINGO ROCK JAIALDIA 2018

Ya estamos con el festi del año,apuntaros la fecha....seguiremos informando
mas info https://andoaingorockjaialdia.wordpress.com/

Rory Gallagher - Shadow play 1978

viernes, 18 de mayo de 2018

LA NOCHE-Blue Limbo single

Parece ser por lo que me cuentan ,que os tenemos un poco abandonados,....je,je,je ,es lo que hay!!!
Jaiak del pueblo,empieza la temporada de huerta ,etz...............bueno ,al tema!!!
Vamos con un grupo bastante raro y desconocido ,y su musica no menos ya que hablamos de LA NOCHE y de Jazz ,un genero no muy tocado en éste blog ,a algunos no les dirá nada éste grupo ,igual si hablamos de Jean marie Ecay,el mitico guitarrista de Itoiz ,orquesta mondragon ,etc o del gaztetiztarra  Angel Celada uno de los mejores baterias del estado ,o de Jose Agustin guereñu ,Gere,bajista impresionante ,Fase,Ruper,etc  .......en fin que os pongo un poco de información y un single que compré por ahí,,,,,,una joya ,,,je,je .http://www.mediafire.com/file/a7wc8fali7emwyq/la+noche.rar..como somos los frikis con los vinilos ,etz


La Noche fué una banda de grandes profesionales muy jóvenes que compaginaban su trabajo en bandas de pop de éxito con la ilusión de hacer un jazz avanzado, arriesgado y con altas dosis de improvisación.
La Noche fueron: Ángel Celada, batería, Thierry Farrugia, saxo tenor, José Agustín Guereñu, bajo, Esteve Coll, teclados y Jean Marie Ecay a la guitarra.
Tras formar parte del grupo de verbena Fase, conocido después como Nácar, José Agustín Guereñu “Gere”, se une a ellos Ángel Celada. De este último surgió el proyecto La Noche.

Grupo de jazz de Vitoria (Álava) formado hacia 1986 por Jean Marie Ecay (guitarra eléctrica), José Agustín Guereñu “Gere” (bajo electrónico), Ángel Celada (batería), Esteve Coll (teclados) y Thierry Farrugia (saxo tenor).

La Noche se abrió un hueco musical en una época en la predominaba el Rock Radikal Vasco en su tierra, además de otras tendencias que emergían con fuerza al calor del empuje que la movida provocó en todo el estado. Llegaron pues a conseguir cierta repercusión en el País Vasco y buenas críticas que les permitió tocar en casi todos los festivales de jazz como el ‘X Festival de jazz. Vitoria-Gasteiz’ realizado en Julio de 1986 en el Polideportivo de Mendizorroza.


En 1987, graban en los estudios Elkar de Lasarte (Guipúzcoa) para Oihuka, su única referencia discográfica titulada ‘Blue limbo’ compuesto por los temas ‘Heavy’, ‘Tiempo interior’, ‘Dulce despertar’, ‘La sombra de tu duda’, ‘Zubi’, ‘Blue limbo’ y ‘Que baile la fea’. Contaron con la colaboración de Ray Gómez (guitarra) en ‘La sombra de tu duda’ y ‘Zubi’. En disco sencillo se extraen ‘Dulce despertar/Heavy’.

Ese mismo año actuaron en la antigua sala Bikini (Barcelona), donde se pudieron escuchar temas como ‘El farmacéutico’, ‘Esquizofrenia’ y ‘Luballade’, entre otros.

En 1988 el grupo termina por disolverse.

Poco después, “Gere” se marcha a Madrid para realizar unas pruebas y poder entrar en la banda de Miguel Ríos aunque, una vez allí, le ofrecieron formar parte de La Orquesta Mondragón. También ha sido músico itinerante en diferentes giras con Luz Casal, Ray Gómez, Alex Caporuscio, Stevie Zee, Amar Sundy, Red House, Gaby Jogeix, Bernard Lubat, Joan Báez, Salif Keita, Kepa Junkera, José “El francés” & Chonchi Heredia, Paloma San Basilio, Marta Sánchez, David Bustamante o Alejandro Sanz.

Ángel Celada es requerido por el prestigioso violinista francés Didier Lockwood en 1989, trasladándose a vivir a París. Durante el periodo de colaboración con este músico actúa en algunos de los festivales más importantes del Jazz internacional. También ha sido músico con muchos artistas y bandas de renombre: Joan Manuel Serrat, Golpes Bajos, Miguel Bosé, La Unión, la Orquesta Mondragón, el Último de la Fila, Rosana, Manolo García, Mecano, entre otros. En su tierra también prestó su batería en colaboraciones con Oskorri, Ruper Ordorika, Itoiz o Iñaki Salvador. Al mismo tiempo son importantes y numerosos sus trabajos musicales en el campo del jazz, el blues, o músicas de fusión y experimentales, demostrando una gran inquietud artística en todos los estilos de su campo profesional. A lo largo de 2011 y 2012 Ángel continúa con la promoción de su banda Shap, en colaboración con el compositor y arreglista Koldo Uriarte y la vocalista Carla Sevilla, con los que escenifica el proyecto Musicalité.

En 2016 ‘Blue Limbo’ es reeditado a través del sello Elkar con tres nuevas canciones, ‘El farmacéutico’, ‘Esquizofrenia’ y ‘Luballade’.

viernes, 4 de mayo de 2018

martes, 1 de mayo de 2018

LISABO-Egun bat nonahi

 Parece mentira que cuando hablamos de LISABO ,estemos hablando de un grupo que ya ronda los 20 años ,yo siempre consideré que era uno de esos grupos nuevos ,promesas y asi ,pero pasa y pasa el tiempo y nos volvemos "jubiletas" sin darnos ni cuenta ..............Me habeis pedido el single o maxisingle o mini cd o lo que sea ,el caso es que este proyecto fué editado por el sello ACUARELA y esta considerado hoy por hoy una pieza de museo en lo fisico del formato y por supuesto en lo referente a la evolucion de la banda  importantisimo ,os dejo con lo que nos cuentan en la fonoteca de dicho proyecto y una entrevista del fanzine NO ACTION de aquella epoca de LISABO .He  puesto tambien el tema de ese mismo proyecto que incluyeron en el disco recopilatorio "Gaztetxeak martxan"http://www.mediafire.com/file/qyb8d5l2qi8a9ft/lisab%C3%B6+-+2002+-+egun+bat+nonahi.rar
Crítica

por Elena Branco (21/02/2008)
El verano de 2001, la banda colaboró en el Festival Plaza celebrado en Kursaal (Donosti), ofreciendo un espectáculo multidisciplinar en el que se trabajó alrededor de la idea de un día cualquiera en cualquier lugar. Los textos fueron elaborados expresamente por Martxel Mariskal, y sobre el escenario pudieron verse, además de los instrumentos habituales de la banda, un chelo y un saxo.

De este espectáculo de una hora de duración, nace el EP que publica Acuarela el año siguiente, y que se limitó a tres de los temas que formaron parte del evento. Por otro lado, en el recopilatorio del gaztetxe de Gasteiz, podemos encontrar otro de los temas que pudieron escucharse en Kursaal en junio de 2001.

Este trabajo, cuyo título se traduce por “Un Día en Cualquier Parte”, se presenta a modo de tríptico, dos canciones con el habitual sonido Lisabö a los extremos ("Gau minean" y "Argiaren begietan"), que encierran otra mucho más experimental ("Goiz euria").

Se abre el disco con un tema ascendente, en el que los instrumentos se van solapando y las voces pasan del susurro al grito, a través de un desarrollo moroso y sucesivo, cercano a las coordenadas del post-rock. A continuación se introduce abrupta "Goiz euria", canción que, sin ascensos ni descensos, se mantiene claustrofóbicamente estable, con las dos voces sostenidas sobre la falsilla rítmica de la batería. Las atmósferas se encabalgan suavemente sobre el último corte, "Argiaren begietan", en el que Lisabö recuperan su pulso habitual empujados por la voz de Osinaga.

El EP inicia entonces su descenso para deleitarse durante los dos últimos minutos en el hiriente chelo de Maite y la desnuda guitarra que pone punto y final a un trabajo que, a pesar de ser un corta duración, se convierte por méritos propios en un disco imprescindible en la evolución del grupo guipuzcoano.


lunes, 30 de abril de 2018

Detencion Punks Bilbao Aste Nagusia 1985


Buahhh !! que risas que me he echado ,recuerdos de una epoca ,parece subrealista..............ja,ja,ja

JAITSI

leitzaran

leitzaran